Re: Les aventures de Derek Trucks

[Ayler]

Q: Obviously, you’ve played with Eric Clapton before, but what did it feel like to finally get him up there with the Brothers?
A: Oh, it was great. Eric has had a long history with the members of the Allmans, and I think there was a lot of pent-up energy on both sides to make that happen. It finally came together.

Q: You guys did five songs from "Layla & Other Assorted Love Songs'' – "Key to the Highway,'' "Little Wing,'' "Why Does Love Got to Be So Sad,'' "Anyday'' and "Layla'' – but also "Dreams,'' from the Allmans catalog. How did you and Eric choose what songs you were going to do?
A: Well, the Dominos stuff was a no-brainer given the Duane connection, and then we wanted Eric to be in the Allmans’ element and do a few Allmans tunes as well. ``Me and (fellow guitarist) Warren (Haynes) came to the same conclusion, and we gave him a list of Allmans songs we suggested and let him pick. He’s been really gracious about everything and went out of his way to be here.

Q: (Allman Brothers drummer) Butch Trucks told me recently that the Allmans have asked you and Warren to give them more time than ever this year – the 40th anniversary year means a longer-than-usual summer tour. But you have a new record out and are keeping busy with any number of additional projects. Where’s everything at?
A: You know, it was tough. ``Already Free'' came out, and it’s doing better than anything we’ve been a part of before. I wanted to put a lot of focus into it, which is what we’re still doing. But this being the 40th anniversary, Gregg and Butch came to me and Warren and asked if we’d put a little extra time aside. Between the anniversary and the Duane tribute, we really had to.

Q: How would you describe ``Already Free'' relative to your previous Derek Trucks Band albums?
A: I think the maturing process is visible there, and also the feeling we got from building a studio and doing it ourselves. A lot’s happened for me since ``Songlines,'' including being on the road with Eric’s band and the cast of musicians and songwriting. Any time you’re spending time with musicians of that caliber, you’re learning. I think this sound is a representation of all our current influences.

Q: How did you go about choosing material? You have some of your own stuff and, as usual, a collection of very unique variations on cover songs like Bob Dylan’s ``Down in the Flood.''
A: That was the last song we recorded, and it was almost an afterthought – maybe we needed something in that realm? It was pretty spur of the moment, and I remember thinking before we cut the tune, it’s a pretty timely song title in light of Katrina.

Q: Tell me about the new studio.
A: It started as just a brainstorm, really. I was thinking of ways to be home more, and it really started as, well, maybe I’ll just build a rehearsal room on the property. Doing it as a rehearsal room morphed into, maybe we’ll make it a low-end recording studio, which morphed into, hey, the guitar tech in our band, his dad was chief engineer at Electric Ladyland studios for 10 years. He took blueprints of the original room and sized it to a world-class recording studio, and from there everything fell into place.
... I think having it there puts a healthy pressure on me and Susan to keep grinding, working and producing. I don’t want to have this great studio out there and just hack away at it. It makes you play to a certain level – you made this, and you want it to really work for you – where you’re at the top of your game. You’re not worrying how much it costs an hour when you’re sitting there playing either, and you’re also at home with the kids.

Q: Are the kids playing music yet?
A: Ha, a little, but my son’s (Charlie Kahlil, 6) on a baseball team and that’s kind of what he’s into.

Q: You and Susan also have the Soul Stew Revival, a combined band. Any more plans for that this year?
A: This year I don’t think it’s in the cards, at least not until the very end of the year. We usually do New Year’s in Atlanta. But I hope to spend part of next year recording an album for that project.

Q: We usually see you guys in Boston in the fall, around Thanksgiving.
A: It’s a great spot, and Boston’s always been a great spot for our group and Susan’s separately. It was one of the first cities to open up for my band and of course Susan has so much family. We usually try and get to Fenway whenever we’re up there, too. I grew up a Braves fan, but I can root Sox most of the time. We have some good friends in the Red Sox organization, and I’m such a big sports fan anyway, when I see bad sportsmanship like Manny at the end of his tenure, it bugs me.

Q: Do you ever get fried from all you have going on? How do you avoid burnout?
A: ... You kind of prepare yourself and get no surprises. I mean, I came from a household where my dad was a roofer, up at 5:30 every day to make ends meet, and that puts it in perspective.
Having multiple bands also prevents you from getting burned out. ... You’re learning different peoples’ material, so it’s a different mental exercise. All this doesn’t feel like work at all. It might be physically tiring, but like reading – it’s intellectually stimulating.

Q: You’re a voracious reader, if I remember correctly. What are you reading these days?
A: The book I’m in the middle of is ``The Book of Dead Philosophers.'' It goes through about 200 or so philosophers and their views on death and how they, themselves, ended up. Some of them go out in a pretty heroic day, but some it’s like, all the (expletive) they talked for 50 years goes right out the window right before they die. I don’t know, man, it’s pretty good for an airport book.

Q: Guess it’s either that or the new John Grisham, right?
A: Absolutely. Or People (magazine). I can’t be doing that.

Source : http://www.patriotledger.com/entertainment/x917906420/Derek-Trucks-is-a-real-live-guitar-hero

[Ayler]

Entretien de Derek à écouter :

http://www.overnightamerica.com/pages/3736846.php

[Antoine]

J'y serai ! J'aurai des chaussures oranges, un pantalon bleu, et un veste noir !

[Antoine]

Derek Trucks nous a quand même bien scotché hier soir, quel guitariste ! En plus, l'écouter en live, c'est quand même autre chose. Et puis le son à l'Alhambra était vraiment excellent (bien que très fort...). Les titres du dernier album passent plutôt bien, je dirais mieux que sur l'album. L'intro du concert avec Down In The Flood, très puissante. On a eu le droit a des reprises bien funky (Move On Up) et même un titre qui est parti en jam sur Who Knows ! (et aussi My favorite things, Anydays,…) Le pied Les intéractions avec le clavier sont pas mal aussi.
Le batteur tape peut être un peu fort de temps en temps, et je suis moins convaincu par le chanteur. Dans l'ensemble le groupe est très bon mais gagnerait peut être à jouer un peu plus en nuances.
Bref je retiendrai la performance de Derek, ça devait être quelque chose avec Clapton...

On trouve d'autres infos ici:
http://rockerparis.blogspot.com/2009/05/derek-trucks-band-alhambra-paris-april.html

[Francky]

Moi aussi je me suis régalé, et avec encore moins de réserve que toi.
Le funk est pas la musique que je préfère, mais fait comme ça c'était bien. Le jazz rock était nickel.
Anyday, géant. J'attendais que Susan sorte de errière la scène masi non, pas de week end à Paris pour Madame, y'a les gosses à garder !
Et bien sûr en live c'est bien ieux qu'en studio, qui n'est pas mon disque de chevet même si c'est agréable.
Par contre au nieau jeu de scène il est en dessous de tout ! il doit être d'une timidité hallucinate le garçon. Mais bon, on s'en fout.
Du coup je vais acheter le EP d'urgence.

[Ayler]

J'ai réécouté son premier album aujourd'hui : que de changements !
Son jeu a bien sûr évolué, gagnant en virtuosité - même si les fondamentaux était déjà la. Par contre, musicalement, c'est un sacré virage opéré : du jazz rock des débuts, qui n'avait de rock que le rythme, il s'est sur disque normalisé, proposant des disques de rock de plus en plus formatés. Une constante dans les deux cas : l'originalité de sa musique ne réside que dans son seul jeu de guitare - ce qui n'est pas le cas de Warren Haynes.
Sinon, sûr que j'aurais bien aimé être hier à vos cotés.

[Michel]

Le concert démarre à 20 heures, quelques soucis de son et un changement de guitare sur Down in the Flood mais c'est du grand art, à mon avis le meilleur des trois shows donnés en solo à PARIS de Derek.
A force de jouer avec Warren Haynes et de passer ses nuits au Beacon Theater à NYC à croiser le manche avec tous les grands guitaristes de la planète, Derek a encore pris une autre dimension, et les morceaux se transforment en jam bourrée de feeling et de fantastiques envolées.
Le DTB n'est pas vraiment un jam band, mais il s'en approche, ce qui a pour effet de réduire encore le rôle de Mike Mattison, qui, bien qu'il m' a semblé mieux intégré son chant au groupe, n'a toujours aucun charisme et quitte la scène quand il ne chante pas.

Et puis Derek, fabuleux, vraiment fabuleux, pas une note de trop, pas d'esbroufe, alors qu'il pourrait se la jouer guitar hero, que je te fais des moulinets et des poses, non il est concentré, appliqué sur sa musique, et quel talent !
On pense tout de suite à Duane Allman avec ce jeu merveilleux à la slide, et puis c'est la filiation, mais c'est aussi et surtout une musique roots, du Sud, blues, avec des passages jazzy dans le premier show et des merveilles de blues rock dans la second epartie nettement supérieure, une reprise de Anyday de Derek & The Dominos comme une évidence, démontrant que la belle histoire continue, mais aussi et surtout un fantastique talent d'improvisation, volonté de jouer sa musique, de faire passer son art, son message.
Deux rappels et des moments d'anthologie avec Get Out My Life, Women > Who Knows > Get Out My Life, Women, et le long passage instrumental nommé Sweet Inspiration/Leavin' Truck sur la set list.
Moments magiques, moments d'exception, quand la musique s'élève, quand les notes de guitares font frissonner, la marque des grands, des très grands.
Et après le concert, quand notre petit groupe déambulait dans les rues douces, la tête dans les étoiles à la recherche d'un estaminet, nous avons croisé Derek et Mike, à pied eux aussi, en quête dun bar sympa, un petit signe de la main car il a remarqué que nous l'avons reconnu, ce sourire discret, un peu timide et là dans ce Paris où tant d'artistes américains sont venus, nous avions devant nous l'un des plus grands guitaristes du moment.
Il y a des concerts qu'on oublie, d'autres qui marquent profondément.Devinez où se situe celui d'hier soir.

*Derek Trucks: Guitar
* Todd Smallie: Bass & vocals
* Yonrico Scott: Drums, percussion, & vocals
* Kofi Burbridge: Keyboards, flute & vocals
* Mike Mattison: Lead vocals
* Count M’Butu: Congas and percussion

Set1
> 01 Down In The Flood
> 02 I'll Find My Way
> 03 So Close, So Far Away
> 04 Done Got Over
> 05 We're A Winner
> 06 My Favourite Things
Set2
> 07 I Know
> 08 Get Out My Life, Women > Who Knows > Get Out My Life, Women
> 09 Already Free
> 10 Sweet Inspiration
> 11 Leavin' Truck
> 12 Any Day
> 13 Encore Break #1
> 14 Meet Me At The Bottom
> 15 Encore Break #2
> 16 Down Don't Bother Me
Et c'est ici ! ! ! !
http://www.dimeadozen.org/torrents-details.php?id=247477

[Antoine]

Le DTB n'est pas vraiment un jam band, mais il s'en approche, ce qui a pour effet de réduire encore le rôle de Mike Mattison, qui, bien qu'il m' a semblé mieux intégré son chant au groupe, n'a toujours aucun charisme et quitte la scène quand il ne chante pas.

Tout à fait, d'excellents passages d'impros, mais un chanteur qui se retrouve au fond de la scène, comme à regarder les étoiles, dès qu'il ne chante pas.

[Electric Thing]

Merci pour vos témoignages... qui donnent des frissons !

[Francky]

Ben moi j'ai poireauté une demie heure pour me faire dédicacer le disque et ils sont sortis par une porte différente. Y'a que Kofi qui a signé. Je lui ai dit que j'avais bien aimé son jeu de flûte aussi, ce qui est vrai ! Je lui aurais bien payé une bière au Derek, tant pis...

[Ayler]

http://www.mercurynews.com/entertainment/ci_12307986?source=rss

[Ayler]

A l'écoute de la plage 9 ("Live In The Balance"), le son de la guitare m'a paru familier : et pour cause ! c'est Derek qui officie. Excellent - comme d'hab'. Superbe collaboration.

[Francky]

Tiens le premier des 26 (!!!!!!!!) morceaux inédits que Gov't Mile a joué le 31 décembre est Freedom de ce bon Richie.

[Ayler]

Vous voulez faire la couverture du prochain Derek Trucks (un live) ?

http://www.jambands.com/news/2010/01/29/derek-trucks-band-looking-for-photos-album-name

[Chino]

J'ai toujours eu du mal avec les productions solos de Derek Trucks, que j'adore dans l'ABB ou avec Clapton par contre.

Il lui manque (pour l'instant en tout cas) une dimension de leader à mon avis, et je n'accroche pas vraiment à son groupe. Tout ça manque un peu de personnalité et de folie.

[Ayler]

Derek Trucks Says Eric Clapton Made Him a Better Player

[jipes]

Derek Trucks Says Eric Clapton Made Him a Better Player

Ca ne m'étonne guère être au cotés d'une légende avec un tel répertoire c'est probablement un excellent exercice poour un sideman surtout que Clapton prend apparemment beaucoup de plaisir à les écouter jouer lui et Doyle

[Michel]

Concert au Trianon le 07 Juillet avec Susan Tedeschi

[telegraphroad]

Fiction : Je suis Derek Trucks. J'ai l'occasion de jouer avec McCoy Tyner, le pianiste qui a collaboré aux plus grands disques du XXème siècle... et je serais sensé refuser ???
Si c'est McCoy Tyner qui propose une session, ça ne se refuse pas. Impossible.

C'est vrai. Mais ce qui m'attriste, c'est que je pense qu'un des rôles des artistes célèbre est de faire reconnaître ou d'aider les musiciens talentueux qui sont méconnus. C'est ce qu'on fait Miles Davis, Frank Zappa et, dans une moindre mesure, David Bowie (je sais que je ne vous apprend rien...), etc. Bien sûr, le but premier est généralement de s'entourer de musiciens compétents, mais ils auraient pu recourir à des musiciens connus pour cela. Or, j'ai l'impression que de nos jours beaucoup d'artistes célèbre perde de vu ce rôle avec cette tendance des "disques à invités": ils jouent entre eux comme une petite classe de privilégiés, d'aristocrates. C'est une forme d'égoïsme.

(et puis des fois ça frise la caricature: cf. le dernier album de Santana...)

[Ayler]

j'ai l'impression que de nos jours beaucoup d'artistes célèbre perde de vu ce rôle avec cette tendance des "disques à invités": ils jouent entre eux comme une petite classe de privilégiés, d'aristocrates. C'est une forme d'égoïsme.

C'est avant tout un truc de producteur. De la sorte, on est sûr de faire sonner le tiroir caisse un minimum.
Après, les musiciens se prêtent de bonne grâce à ce type d'exercice... ou non. Cela dit, concernant McCoy, dans les années 70, il a joué ce rôle de passeur (Miles & lui ayant parfois partagé les mêmes musiciens à fort potentiel).

[Ayler]

Derek Trucks & Susan Tedeschi au Trianon à Paris, le 7 juillet 2011

[Ornette]

Derek Trucks & Susan Tedeschi au Trianon à Paris, le 7 juillet 2011

Pas sûr de l'aimer beaucoup cette Susan Tedeschi...

[Ayler]

L'extrait proposé en téléchargement sur le site ne m'emballe guère.

[Francky]

Ce qu'ils ont fait ensemble avec l'ABB ou aux Crossroads est sympathique.
Faut voir (et entendre).

Mais Gregg à l'Olympia le 29 juin, Derek le 7 et Warren le 8 à Paris.
Pourraient pas faire un petit effort les frangins ?

[Ayler]

En Allemagne, Derek partage une date avec Gregg

[Rémi Deleo]

Mais Gregg à l'Olympia le 29 juin, Derek le 7 et Warren le 8 à Paris.
Pourraient pas faire un petit effort les frangins ?

Il est vrai que le planning est chargé pour le coup. Je n'ai pu me libérer que pour une date, j'ai choisis trucks, sans regrets; mon intérêt pour lui étant aux portes de l'obsession mais me dire que je vais louper Gregg Allman et Warren Haynes ... c'est moche.

Concernant le 7 juillet, au Trianon, je suis plus qu'enthousiaste. Je suis le duo depuis quelques années, et pour avoir vu Susan Tedeschi au New Morning l'année dernière, je sais d'avance que je prendrais une seconde claque. Leur passage au Crossroads 2010 m'a tellement impressionné.

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